Catégories enfants
-
La conduite des groupes
de parole dans les espaces
de soin analytiqueSéminaire expérientiel et didactique
Objectifs
Tous les professionnels de la relation humaine : de l'éducation, du soin, du travail social, de la psychothérapie… sont confrontés à la direction de groupes de parole. Ces groupes sont des lieux privilégiés d'apprentissage (d'acquisition de connaissances, d'ouverture de la socialité, d'exploration de l'expérience créatrice…), et des lieux d'analyse et de résolution des problématiques affectives individuelles, groupales ou institutionnelles.
Cellules de crise, groupes d'évolution, enseignement centré sur la dynamique de groupe, psychothérapies en groupe, Ateliers d'Expression Créatrice Analytiques, Arthérapies…toutes ces situations centrées sur l'évolution, le changement dynamique de la personne et sur l'évolution des situations institutionnelles difficiles requièrent de la part des praticiens :
- une connaissance significative de la dynamique relationnelle qui organise le champ groupal.
- une approche psychosociologique de la dynamique affective individuelle dans les petits groupes.
- une théorie concrète des processus psycho-affectifs régissant les relations interpersonnelles.
Méthodologie
Ce séminaire expérientiel et didactique est conçu comme un espace/temps visant à mettre en tension productive l'expérience actuelle du groupe de formation. Il intègre les préoccupations professionnelles des participants et les outils théoriques psychosociologiques. Il est conduit sur la base de mises en situations concrètes d'animation de groupe de parole et de leur exploitation didactique.
La méthodologie de la formation repose sur l'expérimentation de courtes situations d'Ateliers d'Expression Créatrice. Ces "Ateliers" sont dirigés à tour de rôle par les stagiaires, immédiatement suivis par l'animation d'un temps d’élaboration de l'expérience vécue. Chaque stagiaire dirige à la fois le déroulement de l'Atelier (45 mn) et le travail d'élaboration du Temps de Parole (30mn). Ces "exercices" de direction des séquences d'Ateliers et de temps d'élaboration favorisent la mobilisation d'une réelle implication expressive des stagiaires dans le jeu avec les médiations créatrices. Ils donnent ensuite lieu à un travail de décantation et d'élaboration théorique des problèmes et questions soulevés dans le cadre de ces expériences subjectives et de leur mise en perspective des problématiques professionnelles des participants.
Champ conceptuel abordé
- La notion d'élaboration de l'expérience vécue.
- L'écoute analytique active non-directive.
- Elaboration, perlaboration, translaboration.
- Les modes d'écoute analytique dans les différents contrats : éducation, rééducation, réinsertion sociale, psychothérapie de groupe, soin analytique, thérapie émotionnelle…
- La question de l'interprétation des phénomènes affectifs groupaux.
Lectures théoriques préalables conseillées :
- Max Pagès :
- "La vie affective des groupes" (Dunod ed.)
- "L'orientation non-directive en psychothérapie et en psychologie sociale (Art CRU ed.)
- Carl Rogers : Le développement de la personne (Dunod ed)
- Didier Anzieu : Le groupe et l'inconscient (Dunod ed.)
- Guy Lafargue : L'Expression Créatrice Analytique
- TOME 1 : de l'affect à la représentation (Art CRU ed.)
- TOME 2 : Les promesses du désordre"
Formateur de la session :
Guy LAFARGUE
Psychologue, psychosociologue clinicien,
Titulaire du Certificat Français et du Certificat Européen de Psychothérapie
Membre de la Fédération Française de Psychothérapie et Psychanalyse@
-
Créer / jouer : approche expérientielle des concepts de Winnicott
C'est la faute à Winnicott
Expérientiel et didacticielApproche expérientielle et didactique des concepts opératoires de Donald WINNICOTT
Objectif général du séminaire
Cet atelier intensif expérientiel et didactique s'adresse aux professionnels de l'éducation et du soin. Il vise à permettre aux participants de rencontrer et d'approfondir de façon significative le travail d'élaboration théorique et clinique de Donald WINNICOTT, appliqué aux actions de soin éducatif ou de soin psycho-affectif des troubles de la personnalité, dans le cadre d'Ateliers d' Expression à médiations créatrices.
Objectif spécifique
Permettre de traverser un cadre inspiré des hypothèses élaborées par Donald WINNICOTT articulant : situation de Jeu créateur et travail analytique, expérience vécue et élaboration théorique de l'expérience, et leur mise en perspective des concepts winnicottiens.
Méthodologie
Le protocole du stage consiste en l'ouverture et l'utilisation æsthétique d'un espace riche en ressources sensitives (tactiles, visuelles, auditives), kinétiques imaginaires et ludiques. Les stagiaires sont invités à utiliser le cadre, l'espace et les médiations non verbales et audio-visuelles comme langages pour l'expression.
Cadre technique de l'animation
L'animation s'inscrit dans un cadre de dynamique de groupe d'inspiration Rogerienne, centrée alternativement :
- sur le jeu spontané avec les médiations créatrices
- et sur la conduite de temps d'élaboration verbale et de synthèse théorique référée aux travaux de Winnicott.
Animation
Guy LAFARGUE : Psychologue clinicien, psychothérapeute CEP.
Bibliographie de référence recommandée
- Winnicott : Jeu et réalité ( Gallimard)
- Winnicott : Processus de maturation chez l'enfant (Payot)
- Winnicott : L'enfant, la Psyché et le corps (Payot)
- Guy Lafargue : Articles : «petites victuailles pour Gargantua»
-
Corps et images du corps
Corps sensible, corps vécu, corps fantasmé
Approche expérientielle et didactique des concepts de Françoise DOLTO et Mélanie KLEIN
Objectif
L'hypothèse fondatrice de cet atelier part du constat clinique que nombre de personnes demandeuses de soin et qui présentent un certain type d'état psycho-affectif (tels que les personnes présentant des états limites, les structures psychotiques, les personnes en inhibition sévère), ne peuvent pas s'engager dans une communication analytique verbale directe.
Ces états sont plus difficilement accessibles dans les cadres psychothérapiques classiques centrés sur la communication verbale et le travail psychique associatif. Ces personnes peuvent en revanche s'engager dans une communication corporelle médiatisée structurante dans un travail d'expression impliquant les langages du corps (médiatisés ou non médiats).
Il s'agit d'élargir l'expérience analytique des professionnels de la relation d'aide directement confrontés à la dynamique de la communication corporelle. La formation permet d'envisager la mise en place ou le remaniement de dispositifs d'ateliers thérapeutiques d'expression centrés sur les médiations corporelles et sur le travail d'élaboration verbale de l'expérience vécue.
Public concerné
Cet atelier s'adresse aux professionnels de la relation d'aide : psychologues, éducateurs, psychomotriciens, orthophonistes, soignants, thérapeutes de toutes orientations désireux d'élargir et d'interroger leur pratique à partir de la question du corps, du contact et de la relation émotionnelle.
Cadre pédagogique
Cette formation expérientielle et didactique Corps et Images du corps est construite sur un ensemble de praticables d'expression qui engagent l'expérience créatrice des participants à partir de médiations corporelles proposées par l'animateur qui guide les participants pendant toute la durée de l'Atelier.
La référence théorique centrale introduite dans le cadre de cet atelier est constituée par les recherches de Françoise DOLTO au travers de ses ouvrages : "L'image inconsciente du corps" et "Le sentiment de Soi".
L'objectif de cet Atelier est de permettre aux participants de développer leur sensibilité à la dimension incarnée du lien dans la relation de soin à la personne.
Expérience proposée :
- Mettre à jour, développer et enrichir leurs capacités de ressentir et d'utiliser consciemment les ressources sensibles, émotionnelles, imaginaires, expressives et relationnelles du corps.
- Approfondir la compréhension des mouvements affectifs ouverts par la mise en jeu du corps dans les problématiques professionnelles du soin apporté à la personne engageant la dimension du contact et de la communication corporels.
- Ouvrir la praxis de la relation d'aide à des modalités analytiques prenant en compte le langage du corps aussi bien de la part du sujet que de celle du soignant ou de l'animateur.
Approche pédagogique
L'Atelier est pensé de manière à favoriser l'engagement d'un processus exploratoire sur ce qu'il en est du corps et des images du corps. Le dispositif construit met au travail le lien imaginaire que chacun se forme de son propre corps en tension avec son histoire originaire et/ou actuelle.
Les participants sont invités à s'engager en alternance :
- Dans un jeu de représentations successives au moyen de différents médiateurs d'expression (peinture, collage, modelage, danse, masque, vidéo).
- Et d'autre part, dans l'exploration ''mouvementée'' au travers de situations de jeux d'expression/impression corporels : ''bodygraphs'', danse d'expression, relaxation sensitive, représentation scénique.
- L'ensemble de ces mises en scènes d'images corporelles donne ensuite lieu à un travail d'élaboration de l'expérience vécue et d'approfondissement des représentations théoriques et des ressources dynamiques susceptibles d'être engagées en situation de relation d'aide. Ces observations sont ensuite mises en perspective avec l'expérience désignée par les termes d'images inconscientes du corps'.
- Un temps est enfin consacré à évoquer les articulations de ce travail avec les problématiques professionnelles des participants
La référence théorique centrale introduite dans le cadre de cet Atelier est constituée par les livres de Françoise Dolto "L'image inconsciente du corps" et "Le sentiment de Soi".
Le modèle de travail analytique est celui de la ''dynamique de groupe'' d'inspiration Rogerienne.
Animation
Guy Lafargue : Psychologue clinicien, psycho-sociologue,
Titulaire du Certificat français et européen de psychothérapie
Lectures recommandées
- Mélanie Klein : "Envie et gratitude"
- Max Pagès : "La vie affective des groupes"
- Max Pagès :"Psychothérapie et complexité"
- Max Pagès : "L'orientation non directive en psychothérapie et en psychologie sociale" Art Cru Ed.
- Carl Rogers : "Le développement de la personne"
- Guy Lafargue : "L'expression Créatrice Analytique"
Tome 1 : "De l'affect à la représentation" (Exposition théorique) Art Cru Éditeur
Tome 2 : "Les promesses du désordre" (Récits cliniques) Art Cru Éditeur
-
ÉCOUTE-MOI
Guy LAFARGUE
Séminaire sur l’écoute active non-directive
Approche active des concepts de Carl ROGERS dans le cadre de la relation d’aide à la résolution des souffrances affectives des personnes et des groupes sociaux
J’ai expérimenté et développé depuis 1966 l’approche rogerienne dans différents contextes professionnels :
- Dans ma charge d’enseignement de la psycho-sociologie clinique à la faculté de psychologie de l’Université de Bordeaux et à l’IRFTS (de 1968 à 1976)
- Dans le cadre de ma fonction d'animateurs d'ateliers thérapeutiques d'expression créatrice à l’hôpital psychiatrique Charles Perrens de Bordeaux (de1972 à 1981).
- Dans la conduite des modules de formation des Ateliers de l'Art CRU, centre de formation continuée que j'ai créé en 1983 et dont je poursuis toujours le développement.
Ce séminaire de formation vise à ouvrir un champ d’expérimentation et de réflexion active sur la nature et la physiologie de la communication verbale dans toute forme de relation analytique ; et en particulier sur le florilège des mouvements subjectifs dont elle est traversée lorsque nous sommes dans la position d’écoutants. Elle vise à expérimenter et à élaborer les processus affectifs, émotionnels et psychiques qui trament cette relation langagière centrée sur la dynamique du dialogue analytique en situations thérapeutique, pédagogique ou formatrice.
Ces écheveaux de communications s’instaurent lors de situations professionnelles de consultations duelles, au moment d’entretiens spontanés ou provoqués dans le cours des situations éducatives ou pédagogiques ; ou contractualisés dans le cadre des analyses thérapeutiques.
@
L'écoute active non-directive
L'apport singulier de CARL ROGERS dans la dynamique de l’écoute analytique/thérapeutique est d'avoir fondamentalement déporté l'attention des praticiens plutôt vers les processus de la communication verbale opérant en psychothérapie et dans toute relation d'aide ; vers les attitudes profondes de l'écoutant manifestées dans sa parole ; à sa capacité d'authenticité, d'empathie, de congruence, d'attention positive inconditionnelle, plutôt que vers les contenus et interprétations de la vie psychique joués dans la relation intertransférentielle comme cela est le cas dans la position psycho-analytique
@
Méthodologie de l’expérience proposée
Le séminaire de formation est conçu comme un temps privilégié d’exploration de la qualité des dialogues ayant pour visée l’ouverture de la perception aux facteurs opérants dans le processus de facilitation de la parole, ainsi que des facteurs perturbant le travail de co-élaboration de la personne et de l’écoutant dans leur tentative commune de permettre de clarifier les représentations que le sujet se fait de son expérience vécue ; d’explorer les tendances spontanées que nous mettons en jeu dans notre façon d’écouter et de réagir verbalement aux propos de l’autre et de percevoir leurs effets sur la recherche de sens dont ces entretiens sont le lieu privilégié.
Le cadre du séminaire est construit pour favoriser le déploiement de ce jeu d’expression/écoute.
a) Mise en place de Praticables d’expression créatrice et d’analyse des expériences vécues :
Le dispositif technique proposé à l’expérimentation est divisé en trois phases :
Le séminaire est découpé en séquences alternées mettant en travail :- Des aspects expérientiels traversés dans des mini-Ateliers d'Expression Créatrice, dont le but est de fournir dans l'ici et maintenant des sujets d'entretiens, favorisant l'expression verbale spontanée, qui ne soient pas de l'ordre de la simulation et du faire-semblant, ou relevant de thèmes arbitrairement imposés déconnectés de l'expérience immédiate.
L'analyse de l'expérience vécue constituera l'enjeu de chaque entretien.
- Le séminaire fera appel à des mises en situation d'entretiens individuels "centrés sur l'expression de la personne" ("client centered thérapie") sous la forme de jeux de rôles alternant les positions d' "écoutant" et de "client" (entretien duels, entretiens duels avec observateur, entretien enregistré en vidéo), donnant ensuite lieu à un travail d'élaboration dont les matériaux seront mis en commun en séance plénière.
- Des temps de co-élaboration conceptuelle et lexicale procédant à la mise en perspective des observations et analyses dégagées de l'expérience , en regard des concepts opératoires de la praxis de l'écoute compréhensive active (centrée sur la personne), d'inspiration Rogerienne.
- Ponctuations didactiques : Le formateur introduira ou accompagnera les passages de l'élaboration de l'expérience vécue vers la référence aux travaux de Carl Rogers et à leur questionnement.
@
L’Atelier est animé par Guy Lafargue
psychosociologue clinicien
psychothérapeuteLectures
Carl Rogers : Le développement de la personne » Dunod
Max Pagès : L’orientation non-directive en psychothérapie et en psychologie sociale » Art CRU éditeur (en vente au secrétariat)
Dr Axline : Dibs (pocket)
Guy Lafargue : 3 articles publiés sur le site internet www.art-cru.com - Des théoriciens pour travailler :@
|
ÉCOUTE-MOIGuy LAFARGUE Séminaire sur l’écoute active non-directive Approche active des concepts de Carl ROGERS dans le cadre de la relation d’aide à la résolution des souffrances affectives des personnes et des groupes sociaux J’ai expérimenté et développé depuis 1966 l’approche rogerienne dans différents contextes professionnels :
Ce séminaire de formation vise à ouvrir un champ d’expérimentation et de réflexion active sur la nature et la physiologie de la communication verbale dans toute forme de relation analytique ; et en particulier sur le florilège des mouvements subjectifs dont elle est traversée lorsque nous sommes dans la position d’écoutants. Elle vise à expérimenter et à élaborer les processus affectifs, émotionnels et psychiques qui trament cette relation langagière centrée sur la dynamique du dialogue analytique en situations thérapeutique, pédagogique ou formatrice. Ces écheveaux de communications s’instaurent lors de situations professionnelles de consultations duelles, au moment d’entretiens spontanés ou provoqués dans le cours des situations éducatives ou pédagogiques ; ou contractualisés dans le cadre des analyses thérapeutiques. @ L'écoute active non-directive L'apport singulier de CARL ROGERS dans la dynamique de l’écoute analytique/thérapeutique est d'avoir fondamentalement déporté l'attention des praticiens plutôt vers les processus de la communication verbale opérant en psychothérapie et dans toute relation d'aide ; vers les attitudes profondes de l'écoutant manifestées dans sa parole ; à sa capacité d'authenticité, d'empathie, de congruence, d'attention positive inconditionnelle, plutôt que vers les contenus et interprétations de la vie psychique joués dans la relation intertransférentielle comme cela est le cas dans la position psycho-analytique @ Méthodologie de l’expérience proposée Le séminaire de formation est conçu comme un temps privilégié d’exploration de la qualité des dialogues ayant pour visée l’ouverture de la perception aux facteurs opérants dans le processus de facilitation de la parole, ainsi que des facteurs perturbant le travail de co-élaboration de la personne et de l’écoutant dans leur tentative commune de permettre de clarifier les représentations que le sujet se fait de son expérience vécue ; d’explorer les tendances spontanées que nous mettons en jeu dans notre façon d’écouter et de réagir verbalement aux propos de l’autre et de percevoir leurs effets sur la recherche de sens dont ces entretiens sont le lieu privilégié. Le cadre du séminaire est construit pour favoriser le déploiement de ce jeu d’expression/écoute. Le séminaire est découpé en séquences alternées mettant en travail :
@ L’Atelier est animé par Guy Lafargue Lectures Carl Rogers : Le développement de la personne » Dunod @ |
|
Écriture ludique
|
|
Expression PicturaleAtelier d'expression créatrice La confrontation picturale qui est proposée aux participants se déroule dans un cadre ouvrant sur une démarche didactique susceptible de questionner, transformer, adapter le dispositif d'un atelier déjà existant ou d'ouvrir sur un atelier à venir. ObjectifsCet atelier n'a pas de visée artistique. Il s'agit d'éveiller et de développer en chacun un état d'ouverture à l'expérience esthétique propice à engendrer un authentique travail de création. Il s'agit d'introduire les participants dans l'expérience significative d'un cadre et d'un dispositif centrés sur la libre expression du sujet et sur l'accompagnement des manifestations de toute nature que cette expérience engendre. La démarche d'expression de soi a lieu dans un contexte de groupe et permettra de prendre en compte ce qui, de cette expérience, est transposable selon les différentes pratiques professionnelles des participants. Public concernéCet atelier d'expression créatrice s'adresse à toute personne désireuse à titre professionnel et/ou à titre personnel, issue des métiers de l'éducation, de l'accompagnement et du soin, de vivre l'expérience du libre jeu langagier avec la peinture. MéthodologieLe cadre est construit de manière à apporter aux participants un climat de sécurité et de confiance en leur propre sensibilité, un sentiment de respect de leur personne et de leur production. Il favorise la concentration sur le processus "actuel" de la mise en forme créatrice plutôt que sur l'œuvre elle-même. Le cadre qui est proposé aux participants est construit selon les règles suivantes :
AnimationL'animation est centrée sur la facilitation du jeu entre matière et symbolisation, sur l'exploration et l'analyse des mouvements de la création entre matière et pensée créatrice. L'animateur s'attachera à favoriser l'élaboration des préoccupations et des réflexions pédagogiques des stagiaires vis à vis de leur pratique professionnelle en prise sur l'expérience vécue au sein de l'Atelier. L'animateur aborde les perspectives d'utilisation d'un atelier de cette nature. Cet Atelier est animé par Guy LAFARGUE, psychologue clinicien, Dr en Sciences de l'Éducation et par l'ensemble des formateurs de l'équipe du centre de formation. |
|
Expression théâtraleAtelier d'expression scénique L'atelier d'expression théâtrale n'est pas un cours de théâtre. C'est un espace où chacun cherche, s'exprime et crée à partir de son énergie propre, à partir de ce qu'il est à un moment donné, en appui sur le groupe. C'est le lieu de l'imaginaire, du symbole, du jeu, de l'équilibre entre le corps et le langage. L'acte théâtral engage ici l'être dans sa totalité : dans son corps, dans sa voix, dans ses images, dans ses mots. Il permet de redécouvrir et d'explorer ses émotions, ses énergies créatrices. L'acteur est ici délivré de l'auteur et du texte et invité à devenir créateur à part entière. Public concernéCet atelier s'adresse à toute personne qui désire expérimenter cette pratique instinctive pour elle-même et pour ceux qui se proposent d'ouvrir des ateliers d'expression théâtrale au sein des institutions éducatives, de soin, de réinsertion ou dans les maisons de retraite. Lieux qui constituent un vivier pour la création spontanée. MéthodologieLe dispositif mis en place est basé sur un ensemble de propositions de jeux visant à développer la confiance en soi :
Des temps de parole accompagneront chaque séquence afin de transposer les acquis de ce stage dans des perspectives professionnelles. AnimationCet atelier est créé et animé par Brigitte Aynaud, metteur en scène, animatrice certifiée de l'ADAEC. Elle a travaillé pendant quinze ans dans un service hospitalier psychiatrique comme animatrice/metteur en scène auprès de patients en grande difficulté psychologique. |
Formateur.trices / praticiens
d'ateliers d'expression créatrice analytiques
Catherine BEAUTRU
- Comédienne
- Animatrice d’ateliers d’expressions scéniques (Marionnettes/théâtre/danse)
- Animatrice certifiée des Ateliers de l'Art CRU.
Guy LAFARGUE
- Directeur pédagogique du Centre de formation,
- Diplômé de psychologie clinique (mention psychopathologie) (1967),
- Docteur en Sciences de l'Éducation (1974),
- Psychosociologue clinicien depuis 1987,
- Psychothérapeute certifié,
- Membre de la Société Française de Psychothérapie et Psychanalyse.
Corinne MASCARRO
- Diplôme d’Etat d’Assistante de Service Social - 1983.
- DESS de psychologie ou Master II (option Enfance, Adolescence): approche clinique, génétique et psychanalytique (Université de Bordeaux II) - 1988.
- Certificat de formation approfondie à l’animation d’ateliers d’expression créatrice à visée thérapeutique et/ou pédagogique (Ateliers de l'Art CRU, Bordeaux) dans l’approche Rogérienne - 1992.
- Certificat de superviseur d’équipes en établissements sanitaires, sociaux, éducatifs délivré par l’Institut Européen de Psychanalyse et Travail Social (Montpellier) 2012.
Magali PINON
- Psychologue clinicienne, titulaire de la fonction publique en pédopsychiatrie.
- Animatrice certifiée des Ateliers de l'Art CRU, formatrice à l'animation d'Ateliers d'Écriture centrés sur le soin à la personne.
Magali PUTZ / Maitresse de stage
- Ingénieure pédagogique, vidéaste, Animatrice certifiée des Ateliers de l'Art CRU.
- Directrice de l’ Atelier d'Expression Créatrice pour enfants "La recréation".
Sylvie SOUVAIRAN
Chorégraphe, directrice de la Compagnie aux grands pieds.
Certificat de compétence à la conduite
d'Ateliers d'Expression Créatrice Analytiques
centrés sur le soin à la personne
Concepteur et directeur pédagogique : GUY LAFARGUE
Psychologue
Psychosociologue clinicien
docteur en Sciences de l’Éducation
Membre de la Fédération Française de Psychothérapie et Psychanalyse
Cette programmation est provisoirement suspendue jusqu'à l'installation définitive du nouveau centre de formation des ATELIERS ART CRU à Saussignac (Dordogne). Le texte de présentation en est conservé pour permettre aux lecteurs de prendre connaissance de ce qui a été censuré par FRANCE COMPETENCE.
Objectifs généraux de la formation
Les formations que nous dispensons dans le domaine liant l'Expérience Créatrice aux disciplines de l’éveil esthétique, de l'éducation des enfants en difficulté affective profonde, du soin psychiatrique, de l'intégration sociale et de l'accompagnement des personnes handicapées, visent à développer chez les personnes en formation :
- la capacité de construire et de conduire les cadres et les dispositifs spécifiques à cette discipline dans le respect des règles techniques et déontologiques qui la structurent.
- la capacité à soumettre les effets de changements dynamiques dont ce type de travail est le catalyseur puissant à un travail d'élaboration personnelle et théorique
- la maîtrise de la conduite du travail de parole des personnes et du groupe dans laquelle s'enracine le travail de changement qui en est attendu.
Objectifs pédagogiques
La formation de praticiens d' Ateliers d’Expression Créatrice centrés sur le soin apporté à la personne est organisée pour permettre aux participants :
- de vivre de façon significative pour eux-mêmes le travail de l'expérience créatrice qu'ils proposeront ensuite à leurs publics,
- de conduire l'animation des Ateliers du groupe de formation,
- d'élaborer la théorie de l'expérience vécue dans l'engagement du processus d'expression personnel, aussi bien que celle de la fonction d'animation des séances du groupe de formation,
- d’apprendre à accompagner les manifestations affectives groupales et à discerner leur rôle dans l'émergence ou la rétention du travail de l'expression personnelle,
- de nourrir et de mettre en perspective ce travail d'élaboration conceptuelle au contact des travaux de praticiens/chercheurs dont les recherches sont reconnues dans ce domaine.
Choix pédagogiques
Notre programme de formation au métier de praticien d'atelier d'expression créatrice se présente de manière homogène comme un ensemble de sessions indissociables les unes des autres pour les raisons pédagogiques suivantes :
- Le programme a été conçu dans une volonté pédagogique de progression maîtrisée de l'investissement affectif, psychique et intellectuel de la formation.
- Cette progression est marquée par des étapes de consolidation à la fois dans l'expérience personnelle de la rencontre avec le processus créateur, dans l'acquisition de nouveaux savoirs et maîtrises, mais aussi dans la démarche de leur transposition progressive au contexte professionnel actuel ou futur du stagiaire.
- Le mouvement d'acquisition des savoirs et de leurs applications pratiques est repris à chaque nouvelle session pour consolidation de la démarche de formation de chaque participant.
- L'élément dynamique spécifique de l'appartenance à un même groupe, tout au long du programme, participe à la cohésion de la construction du projet professionnel individuel. Il permet aussi d'acquérir et de valider une pratique de l'animation de groupe. L'interactivité structurante, l'échange permanent qui accompagnent les évolutions de chaque participant concourt à la dynamique de ce mode pédagogique.
Méthodologie de la formation
A : Formation expérientielle
Nous prenons comme postulat pédagogique majeur de l'expérience formatrice le principe selon lequel les candidats à la formation doivent traverser de façon significative pour eux-mêmes, le processus dont ils cherchent à acquérir la maîtrise pour l'exercice auprès de leurs futurs publics.
B : Formation à la conduite des Ateliers d’Expression Créatrice
Cette dimension du processus de formation opère en deux temps :
- Un premier temps expérientiel de cinq jours est fondé sur l'entraînement à la mise en situation technique d'animation des séances d'Ateliers d’Expression Créatrice et des Temps de Parole. Le groupe de formation lui-même constitue pour les stagiaires le champ d'entraînement et son premier mode d'application de l'animation.
- Le mois suivant, un deuxième temps d'évaluation dynamique (de 3 jours) est centré sur l'analyse de l’expérience vécue pendant l'atelier expérientiel. Il met en synergie l’élaboration de l'ensemble des dimensions qui traversent l'expérience personnelle en tension : avec la dynamique groupale, avec l'institution de formation et avec les perspectives et problématiques professionnelles. L'ensemble des observations des stagiaires est consigné sur un journal de formation utilisé au moment des mises en perspective théoriques suscitées par les interrogations surgies de l'expérience.
C : Formation didactique
L'ensemble du parcours donne lieu à une mise en perspective théorique qui part de l'élaboration de l'expérience vécue. Celle-ci est référée, dans un deuxième temps aux travaux de praticiens et chercheurs inscrits dans cette mouvance, associant la réflexion autour de la création, de ses rapports aux langages et des dynamismes psycho-affectifs individuels et groupaux qui s'y jouent de façon significative. Elle accompagne un travail de réflexion sur la conduite des petits groupes d’Ateliers centrés sur l'Expression Créatrice de la personne.
D : Perspective intégrative
L'ensemble du dispositif vise à favoriser la synergie entre des phases d'engagement dans des dispositifs différents:
- pratique des principaux médiateurs de création : expression picturale, modelage de l'argile, papier/collage, matériaux composites, écriture, expression corporelle et situations d'expression interlangagières (combinatoires)
- marionnettes, Corps/Danse en Je, praticables d'expression.
- confrontation aux différents dispositifs spécifiques à chaque médiateur et aux modèles techniques d'Ateliers.
- entraînement à l'écoute de la personne.
- analyse des rapports individu/groupe/institution/cadre professionnel et de la possibilité de faire travailler ces tensions dynamiques.
- passerelles entre les modèles théoriques
Structures de la formation
A : Session de détermination
Depuis la création de ce cursus en 1985, notre expérience nous a montré que le choix de soumettre de façon significative les candidats à l'expérimentation directe dans un Atelier d'Expression Créatrice constituait une épreuve de motivation et une épreuve informative satisfaisante pour la prise de décision des futurs étudiants. Au cours de cette épreuve, outre la traversée d'un Atelier expérientiel de trois jours, l'Institut de formation apporte un certain nombre de documents audiovisuels et conduit des débats de motivations avec les candidats.
B : Formation expérientielle et didactique
Ce cycle est constitué de la participation à neuf ateliers.
# Six ateliers expérientiels mettent en jeu les dimensions fondamentales de l'expérience créatrice et deux autres, expérientiels et didactiques, sont centrés l'un sur "l'écoute active non directive" d'inspiration Rogerienne, et l’autre "Praticables d'expression" sur les dimensions du cadre professionnel lié à la question du soin et du rapport à l’institution comme ensemble de valeurs transversales organisant le champ professionnel.
Modules expérientiels : chaque module comprend la participation à cinq journées d'atelier expérientiel, suivies, le mois suivant, de trois journées d'élaboration de l'expérience vécue, et de la mise en perspective théorique (pédagogie de lecture et confrontation de pensée) et professionnelle (construction de projet).
La session terminale
(9° module) est consacrée à la mise en forme définitive du projet professionnel des stagiaires, à sa communication, et à la présentation d'une création de synthèse préparée tout au long de la formation, marquant l'acte final de la formation désignée dans notre cursus de formation du nom de "Monstration".
C : Modes de validation
Deux modalités de validation et de contrôle du parcours de formation accompagnent l'ensemble du cursus :
- 1) Une modalité d'évaluation individuelle continue en groupe de formation est systématiquement pratiquée après chaque séance d'Atelier expérientiel et pendant la deuxième séquence didactique de trois jours. Ce mode de travail constitue simultanément l'outil d'évaluation du processus personnel en même temps que le modèle de référence proposé aux stagiaires dans la conduite du travail d'élaboration de l'expérience vécue.
- 2) Il existe enfin une modalité terminale d'évaluation dont le projet de réalisation est accompagné et soutenu tout au long de l'année. Il s’agit pour les étudiants de construire et de soutenir un projet professionnel, et, au terme de la formation, de réaliser une épreuve créatrice nommée "monstration" qui marque symboliquement le terme de la formation.
Programme général de la formation : concevoir et animer des ateliers d’expression créatrice (A.E.C) centrés sur le soin à la personne.
La formation s'adresse aux personnes exerçant ou envisageant d'exercer le métier de praticien :
- dans le cadre d'Ateliers privés ouverts à différents publics
- dans le cadre du soin apporté aux personnes en souffrance affective qui font l'objet d'un accompagnement institutionnel (psychothérapie, psychiatrie, addictologie, troubles affectifs associés aux handicaps, exclusions)
- ou dans le cadre de la formation d'adultes.
Le cursus de formation comprend la participation :
- à une session de trois jours d’épreuve de motivation (20h) nommée session de détermination - et un cycle de 16 sessions (462 heures) en alternance mensuelle de cinq jours et de trois jours.
Au cours de ce cycle de formation, les stagiaires expérimentent trois plans de travail :
- Celui du processus créateur personnel engagé sur une durée et dans des conditions méthodologiques servant ensuite de modèle d'application dans le champ professionnel.
- Celui de la mise en situation directe d'animation des séances d'Atelier et du temps de Parole pour le groupe de formation.
- Celui de la conduite du travail d’élaboration de l’expérience vécue dans le temps de parole. Le terme analytique est pris ici à son sens culturel commun de mise en travail de communication et de compréhension des différentes dimensions qui constituent l'expérience vécue traversée par les stagiaires aux plans : affectif, émotionnel, psychique et relationnel.
A ces trois plans de travail s'ajoutent, de façon spécifique, l'approfondissement des outils techniques et intellectuels ouvrant à l'accompagnement de l'expression médiatisée de la personne en souffrance et le développement de la pratique de l'écoute dynamique.
Au terme de ce Cycle de Formation les étudiants ayant satisfait aux épreuves personnelles et institutionnelles du cursus reçoivent un Certificat de Formation de Praticiens d'Ateliers d'Expression Créatrice centrés sur l'expression de la personne. Ils sont fondés à se désigner comme "Praticiens d'Ateliers d'Expression Créatrice centrés sur le soin à la personne". Cette accréditation leur donne capacité à construire et à mettre en travail les cadres et dispositifs abordés au cours de leur formation auprès de tous publics, et en particulier de publics présentant des troubles de la personnalité ou de la socialité.
Public concernés
Cette formation s'adresse aux personnes exerçant :
- Les métiers de l'éducation spécialisée auprès des enfants et adolescents présentant des troubles affectifs et auprès des personnes handicapées.
- Les métiers du soin et de la thérapie en secteur de Santé mentale : infirmiers psychiatriques, psychologues, psychomotriciens, orthophonistes, art thérapeutes, psychothérapeutes de toutes formations de base motivés à enrichir ou réorienter leurs formations initiales.
- Les métiers de la redynamisation psychosociale : formateurs dans le domaine de la réinsertion sociale et professionnelle, animateurs spécialisés en Centre de Travail Protégé, en milieu carcéral, en zones de ségrégation urbaine.
@
Thématiques de recherche personnelle et lectures coordonnées
Atelier inaugural |
|
E1/B1 |
Atelier Polyvalent : L'expérience créatrice |
Arno Stern |
"L'expression ou l'homo volcanus" "Delachaud Niestlé) |
Jean Dubuffet |
"Asphyxiante culture" |
L'imaginaire |
|
E2/B2 |
Expression Picturale |
Arno Stern |
"Initiation à l'éducation créatrice", "Les enfants du Closlieu" (Delachaud) |
Carl Rogers |
"Le développement de la personne" (Dunod) |
Le Réel |
|
E3/B3 |
Argile vivante |
David Nasio |
Article sur la théorie de Françoise Dolto "Les images inconscientes du corps" |
Guy Lafargue |
"Argile vivante" De l'affect à la représentation (Art CRU Ed.) |
E4/B4 |
Criture/Ludique |
Guy Lafargue |
"Criture" (Art CRU Ed.) |
André Breton |
"Manifeste du Surréalisme” |
Maurice Nadeau |
"Le surréalisme et l'après guerre" |
Télérama hors série 2005 |
"Rétrospective Dada" (Centre Pompidou) |
Le Symbolique |
|
E5/B5 |
Écoute moi |
André de Perretti |
"La vie et l'œuvre de Carl Rogers" |
Max Pagès |
"L'orientation non directive en psychothérapie et en psychologie sociale" (Art CRU Ed) |
Corps et images du corps |
|
E6/B6 |
Danse en Je |
Daniel Siboni |
"Le corps de la danse” |
Jerzy Grotowsky |
"Vers un théâtre pauvre" |
E7/B7 |
Marionnettes : L'expérience affective |
Max Pages |
"La vie affective des groupes" (Dunod) |
Guy Lafargue |
"Expression Créatrice Analytique" Tome 1 "De l'Affect à la représentation" (Art CRU Ed.) |
Mélanie Klein |
"Envie et Gratitude" |
E8/B8 |
Praticable expression : Éthique de l'animation |
E9 |
Session terminale |
Vidéothèque de l'ART CRU MUSEUM
Le jeudi soir des session didactiques est consacré au visionnement d'œuvres ou de sites artistiques "outside" empruntés à la vidéothèque du centre de formation.
Des intervenants externes peuvent être invités pour des apports d'expérience et/ou de réflexion théorique.
- La Collection Dubuffet de Lausanne,
- La fabuloserie de Dicy (Yonne).
- La collection Céres Franco
- Raymond Morales + Raymond Raynaud
- Louise Bourgeois + Jorg HERMLÉ + Niki de Saint Phalle
- "Gestes d'encre" + "La petite tueuse d'anges" + "Écriture apprentis"
- Le facteur Cheval + "L'art en marche"
- Yseult Houssais + Philippe Aïni
- "Les yeux du cœur", "La tête dans les toiles"
- Derrière les fagot
Bibliographie de référence pour la formation
Culture générale |
|
Mary BARNES |
"Le voyage à travers la Folie "(NRF) * |
André BRETON |
"Le manifeste du Surréalisme" (livre de poche) *** |
Jean DUBUFFET |
"Asphyxiante CuIture" (Ed. Minuit) ** |
Jerzy GROTOWSKI |
"Vers un théâtre pauvre" ** |
Guy LAFARGUE |
"Requiem pour la Vache Folle" *** |
Pierre LAFFORGUE |
"Petit Poucet deviendra grand" |
Lucienne PEIRY |
"L'art brut" (Flammarion) |
Hans PRINZHORN |
"Expressions de la folie" (NRF) |
Otto RANK |
"L'Art et les artistes" (Payot) * |
Daniel Siboni |
"La danse exposée" |
|
"La danse à l'écoute d'une langue naufragée" |
Michel THEVOZ |
"L'Art Brut" (Skira) *** |
Ateliers d'expression créatrice |
|
Guy LAFARGUE |
"Criture" ( Art CRU Ed.) *** "Argile vivante" ( Art CRU Ed.) *** "De l'affect à la représentation" ( Art CRU Ed.) *** |
Arno STERN |
"L'Expression" (Delachaud Niestlé) ** "Initiation à l'éducation créatrice" (Delachaud Niestlé)***** "Les enfants du Closlieu" (Delachaud Niestlé) **** "Heureux comme un enfant qui peint" ** |
|
|
Expression, Psychiatrie, Psychothérapie, Psychopédagogie |
|
Patricia ATTIGUI |
"De l'illusion théâtrale à l'espace thérapeutique" |
AXLINE |
"Dibs" (Flammarion poche)*** |
Bruno BETTLEHEIM |
"Psychanalyse des contes de fée" (Poche)** |
Jean BROUSTRA |
"Expression et Psychose" (ESF) *** "Expressions psychotiques, Thérapeutique par l'Expression" (Cahier Art CRU n° 14, Réédit, enrichi) *** |
Bemard CADOUX |
"Ecritures de la psychose" (Aubier)** |
Roger GENTIS |
"Projet ALOISE" (Cemea) * |
Pierre LAFFORGUE |
"Petit Poucet deviendra grand" |
Alice MILLER |
"Images d'une enfance" (Aubier) |
Marion MILNER |
"Les mains du Dieu vivant" (PUF) ** |
Max PAGES |
"L'orientation nondirective en psychothérapie et en psychologie sociale" ( Art CRU Ed. 2005) "La vie affective des groupes" (Dunod) ** |
Hans PRINZHORN |
"Expressions de la folie" (Gallimard) *** |
CarL ROGERS |
"Le développement de la personne" (Dunod) *** "La relation d'aide et la psychothérapie" **(ESF) |
Madeleine SEYCHEHAYE |
"Le journal d'une schizophrène" |
Expression, Développement de la personnalité précoce, Psychanalyse |
|
CICCONE, LHOPITAL |
"Naissance à la vie psychique" ** |
Arthur JANOV |
"Le cri primal " |
France TUSTIN |
"Le Trou noir de la psyché" (Seuil) * |
WINNICOTT |
"Jeu et Réalité" (NRF)" *** |
Didier ANZIEU |
"Le moi-peau" |
Piéra AULAGNIER |
"La violence de l'interprétation" (Revue de psychanalyse) |
Françoise DOLTO |
"L'image inconsciente du corps" (Seuil)*** |
Mélanie KLEIN |
"L'amour et la haine" "Envie et gratitude" (NRF), "Transfert et autres écrits" |
NASIO |
"Mon corps et ses images” (Payot) |
Harold SEARLES |
"L'effort pour rendre l'autre fou" (NRF) v ille |
-
Écriture ludique
/ écriture matièreAtelier de l'imaginaire
Ateliers d'Écriture centrés sur l'expression de la personne
"Si les profondeurs de notre esprit recèlent d'étranges forces capables d'augmenter celles de la surface, ou de lutter victorieusement contre elles, il y a tout intérêt à les capter d'abord pour les soumettre ensuite, s'il y a lieu, au contrôle de notre raison." - André Breton (Manifeste du Surréalisme)
J’ai créé et expérimenté mes premiers ateliers d’écriture en 1985. J’en ai régulièrement soutenu le développement jusqu’à aujourd’hui, et j’ai progressivement mis au point un modèle évolutif dont le présent protocole constitue le dernier remaniement.
Ma longue pratique des Ateliers d'écriture me montre avec certitude que, de tous les moyens d'expression, l'écriture est celui qui est le plus porteur des stigmates de l'apprentissage scolaire, de la destruction de la spontanéité créatrice enfantines ; celui qui a été le plus soumis aux dictats de la communication socialisée, de l'ordre grammatical et de la censure morale. Il en résulte une importante inhibition des facultés créatrices dont l'écriture peut s'avérer être un territoire fastueux. La conception de l'Atelier "CRITURES" vise à une telle restauration (Guy Lafargue).
Publics concernés
L'Atelier CRITURE est ouvert aux professionnels du soin et de l'Éducation, ainsi qu'à tous publics désireux d'expérimenter un protocole d'animation centré sur l'expression de la personne. Il se présente comme un cycle intégrant deux Ateliers : "Écriture ludique" / "Écriture-matière".
Objectifs
Cet Atelier vise à restaurer chez chacun la dimension expressive et créatrice dans un mode d’expression étroitement soumis aux conditionnements de la communication sociale et de la normativité culturelle.
Il vise à permettre un travail de déconditionnement, de déconstruction/reconstruction des attitudes et automatismes qui surdéterminent l’acte d’écriture. Il s'attache à lever les inhibitions affectives et psychologiques qui sont liées à ces conditionnements. Il ouvre le champ de l'écriture à de nouveaux modes d'expérimentation et l'enrichit au moyen de jeux de mobilisation de l'imaginaire individuel et groupal.
Organisation de l'atelier
La participation à cet Atelier comprend la participation à deux Ateliers distincts d'une semaine chacun :
- L'Atelier ÉCRITURE LUDIQUE conçu comme travail de déconditionnement de l'écriture "apprise" et d'exploration de nouveaux modes d'écriture.
- L'Atelier d'ÉCRITURE MATIÈRE, conçu comme un Atelier d'expression créatrice réellement centré sur les processus et projets d'écriture personnelle.
Méthodologie
Atelier "Écriture ludique" l' "écrire", "le dire" et 'l'en-dire"
Les séances de ce premier Atelier sont dirigées par des propositions de “jeux de mots” conduites par l’animateur. L'animateur guide le groupe dans une progression méthodique d’exercices visant à mettre en tension les structures de pensée de l'écriture acquise : dé-construction des schémas culturels d’apprentissage de l’écriture, re-construction de nouveaux modes d’écriture ludique en prise sur des ressources sensorielles/psychiques de chacun : collage, musique, rêve, rêve éveillé, photo-grammes, danse corporelle - qui en constitueront les adjuvants naturels ; mise en perspective d
Chaque jeu donne lieu à une lecture publique : Mise en scène/mise en bouche des mots.
Des temps réguliers de parole ponctuent l’itinéraire du jeu.
Atelier Écriture/matière
Cet Atelier élargit pleinement l'expérience de l'écriture dans sa dimension expressive personnelle spontanée et créatrice. Chacun y est invité à s'engager dans une aventure subjective et dans l'exploration des raisonnances multiples de son engagement dans l'écriture vers l'ensemble des médiations mises à sa disposition : l'écrit, le livre, la scène.
L'animation de ce deuxième mode est centrée sur l’expression de la personne et sur la dynamique de groupe comme seuls activateurs des actes d’écriture.
Mise en tension de la textualité vers la représentation scénique : mise en bouche et mise en scène des mots. Réalisation de Livre-Objets, Enveloppes-scènes, Livres-boîtes, Affiches textuelles et autres formes à inventer.
Animation
L'animation est "centrée sur la personne et sur le groupe"
Ces deux Ateliers sont animés par Guy LAFARGUE, psychologue, psychosociologue, Dr en Sciences de l'Éducation.
@
-
Récit de vie, autrement
Atelier de l'imaginaire
Argumentaire
Nous entretenons avec notre histoire des rapports ambigus. Entre l'expérience de notre vie, telle qu'elle a réellement eu lieu et la façon dont nous nous la représentons, existent des écarts, des distorsions, des fabulations, des dénis, des falsifications...
A coté de traces vives, d'une précision parfois cruelle, des pans entiers sont effacés de la mémoire, d'autres sont de pures créations fantasmatiques. De cette construction partiellement imaginaire qu'est notre vie, nous cherchons en permanence à en retrouver le sens et à récupérer les traces de cette histoire en partie admise, en partie récusée.
Pour un tel projet de recherche et d'adoption de son propre passé, de son identité, et de l'histoire qui les a construites, l'expérience créatrice constitue une possible voie de réalisation.
Public concerné
Cet atelier s'adresse aux professionnels de la relation d'aide, aux psychothérapeutes et à toute personne concernée par le travail relationnel, désireux d'expérimenter ce mode de travail et d'en transférer les modalités opératoires dans leur pratique professionnelle.
Objectifs
Se doter d'outils d'expression et d'analyse inventifs dans le cadre de l'accompagnement analytique des personnes en grande difficulté affective.
Cet Atelier d'expression permet à chaque participant d'être étayé dans son travail de recherche personnelle au moyen de l'expérience créatrice.
Permettre aux participants de s'engager dans un travail de création dont l'épicentre est constitué par des mises en formes symboliques de l'histoire du sujet telle qu'elle émerge tout au long de l'expérience créatrice, et ce afin de mieux appréhender les éléments déterminant de leur propre existence.
Permettre d'établir des liens entre l'histoire personnelle et les trajectoires sociales des personnes en souffrance.
Méthodologie
Le cadre de fonctionnement de cet Atelier repose sur la mise à disposition des participants de plusieurs modalités langagières opérant comme "moteurs de recherche": atelier de collage d'images, de photogrammes, de modelage d'argile, de "pictures" généalogiques, d'écriture, de création de jeux de cartes biographiques...et de toutes formes inventées par les participants.
Chaque séance d'atelier se déroule en deux temps:
Un temps d'atelier d'expression centré sur la mise en forme concrète des scénarii de vie.
Un temps de présentation des productions de la séance et d'élaboration du récit dont elles sont la représentation.Animation
Cet atelier a été créé et est animé par Guy Lafargue, psychologue clinicien, psychosociologue, titulaire du Certificat Européen de Psychothérapie
-
Le conte et le soin en psychiatrie
Atelier de l'imaginaire
Cet atelier est co-organisé par "ÉBECA" et "LA FABRIQUE D'EXPRESSIONS"
- Le stage aura lieu à Libourne : "La Fabrique d'Expressions" - 53 bd Kléber - 33500 Libourne
- La gestion administrative des inscriptions se fait à Bordeaux, au secrétariat de l'ART-CRU
Téléphone : 05 56 39 34 21 - Courriel : Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.
Objectif
Dans toutes les situations professionnelles où nous sommes investis d'une demande d'aide directe ou implicite, notre façon d'accueillir la personne, d'écouter sa parole et d'y faire réponse a une importance majeure. Dans la relation des parents, des éducateurs ou des soignants aux enfants présentant ou non des troubles de la relation, dans la relation des professionnels du soin avec les personnes présentant des états dissociés, l'imagination constitue une voie de passage obligée pour ouvrir à une dynamique de communication, d'échange affectif et de construction identitaire. La narration créatrice, le merveilleux en prise sur l'actualité du lien, les jeux d'imagination pure constituent ce continent ouvert et généreux à partir de quoi une évolution, une croissance deviennent possibles. Le CONTOIR est un Atelier qui cherche à répondre à cette urgence.
Le CONTOIR est un cycle de formation qualifiante à l'animation composé de trois modules complémentaires progressivement orientés vers le champ thérapeutique.
Approche pédagogique
Notre optique de formation est principalement centrée sur la sollicitation de la dimension imaginaire. Elle est à la fois expérientielle et didactique :
- expérientielle, en ce sens que nous privilégions des mises en situation d'expression créatrice en favorisant l'exploration d'un certain nombre de médiateurs et de supports de jeux avec l'imaginaire.
- didactique, car nous conduisons avec le groupe de formation un travail d'élaboration de l'expérience vécue, mis en perspective avec les données théoriques propres aux effets du contage et de narration. Il sera mis en lien avec les champs professionnels des stagiaires.
Il sera également envisagé la place de l'atelier dans l'institution, le cadre, le dispositif, et les indications. La confrontation des expériences ou des projets de chaque participant sera proposée.
Publics concernés
Ce cycle d'Atelier s'adresse à toute personne motivée. Il s'adresse en particuliers aux personnels de la petite enfance, aux professionnels des établissements de l'éducation spécialisée, de l'enseignement, du travail social et de la santé, confrontés à la problématique de l'accompagnement.
Références théoriques, Bibliographie
Bruno Bettelheim : "Psychanalyse des contes de fées"
Pierre Lafforgue : "Petit Poucet deviendra grand".
Guy Lafargue : "Le conte nu" – (in « CRITURE » ART CRU Éditeur)Programme
Module 1 : L'atelier à histoires, une dynamique de l'imaginaire
Cet atelier propose l'exploration ludique et créatrice d'un ensemble d'aspects du récit, par la création et l'improvisation de contes ou d'histoires. L'accent est mis sur le dispositif scénique conteur-narrateur/groupe, sur les jeux associatifs articulés au récit, sur l'improvisation d'histoires à l'aide de collages, tissus, malle à objets, grenier de l'enfance et autres évocations de territoires enfantins en lien avec ses propres souvenirs. La communication et l'inter-activité groupale y sont activement sollicitées.
Ce premier atelier est ouvert à toute personne désireuse de travailler cette dimension de la vie imaginaire. Il n'implique pas l'inscription aux deux autres modules de formation.
Module 2 : Contage et thérapie
La deuxième partie de la formation accentue les dimensions thérapeutiques, cliniques et théoriques :
- par la poursuite et le renforcement du travail de contage à partir de l'improvisation et des médiations
- par l'analyse des processus d'articulation entre l'imaginaire créateur et l'histoire affective du sujet, par l'approche théorique des processus de projection sur la scène du conte, par l'étude des processus d'utilisation de la relation de transfert dans la création et le développement soutenu du jeu symbolique.
Module 3 : Approfondissement clinique
Méthodologie
Ce troisième module développera l'articulation entre conduite d'animation d'un atelier dans le champ professionnel et animation du groupe de formation, avec les objectifs suivants :
- Dégager les questionnements liés à ces différentes positions.
- Interroger les référentiels théoriques.
- S'attacher à faire émerger les compétences implicites et explicites de chaque pratique. Ceci dans la perspective de créer, approfondir et/ou transformer son propre atelier d'expression.
Chaque temps sera suivi d'une élaboration didactique groupale.
Chaque stagiaire sera tour à tour amené à proposer « son atelier contes/récits » en s'appuyant sur les données de son contexte institutionnel et de sa propre demande créatrice de dispositifs.
Animation
Ce protocole de formation a été créé par Sylvie Archambeau et Jeanine Chauvin, fondatrices des « ateliers à histoires » et thérapeutes en institution psychiatrique. Il est conduit par Sylvie Archambeau.
|
La conduite des groupes
|
Plus...
|
La petite scène / MarionnettesAtelier de l'imaginaire - Formation à la médiation Objectifs généraux des formations à la médiation réalisées dans le cadre pédagogique des ateliers d'expression créatrice.Les formations que nous dispensons dans le domaine liant l'Expérience Créatrice aux disciplines de l'éveil esthétique, de l'éducation des enfants en difficulté affective profonde, du soin psychiatrique, de l'intégration sociale et de l'accompagnement des personnes handicapées... visent à développer un certain nombre de compétences chez les personnes en formation . Il s'agit ici de former les personnels des établissements de soin, d'éducation spéciale et de travail social à la pratique des médiations créatrices dans l'accompagnement du soin, du processus pédagogique ou de l'accompagnement à la réinsertion pour les personnes en grande difficulté d'adaptation psychologique ou sociale. Les formations expérentiellesLe principe formateur des "Ateliers expérientiels" s'inscrit dans le cadre des méthodes de pédagogie active pour les adultes ("andragogie"). "L'andragogie" (Google) "est une démarche d'enseignement qui, par définition, tient compte des caractéristiques propres de l'adulte en formation, en différenciation significative avec la pédagogie « art d'enseigner aux enfants et aux adolescents ». Ces Ateliers de formation sont également dits "initialisants" en ce sens qu'ils apportent une première expérience d'engagement avec les médiations créatrices, susceptible de donner lieu à une demande de formation approfondie à l'animation de tels Ateliers. Les principes dynamiques d'une formation expérientielle reposent sur l'intégration des éléments suivants :
ArgumentaireÀ la frontière entre l'ombre et la lumière, entre les figures du rêve et celles de la réalité, à la croisée des fantaisies les plus vives et des désirs les plus profonds, à l'angle des peurs délicieuses de l'enfance... la marionnette épelle le livre du vivant et de ses avatars. À la découverte du continent scénique, elle vient assumer avec une liberté étonnante la part de notre monde intérieur restée en friche, en attente de représentation, porteuse de sens et d'émotion et de notre parole à venir. Passage du réel à l'imaginaire, de l'imprécision et du tenaillement de l'attente au plaisir et au jeu, les marionnettes permettent de donner forme aux personnages de l'inconscient et soulagent les tensions qui nous gouvernent.... ObjectifsOuvrir l'expérience des participants au jeu multiple :
Public concernéCet atelier s'adresse à tous. Il concerne en particulier la formation des personnels de l'éducation et du soin. Il ouvre à la pratique de la création et de la mise en scène de marionnettes dans des ateliers d'expression créatrice à visée thérapeutique ou sociale. MéthodologieL'atelier est partagé entre :
L'atelier propose une riche banque matérielle de construction et de récupération d'objets et matériaux composites hétéroclites :bois, plastiques, métaux. tissus... Chaque participant est invité à apporter toutes trouvailles, figuratives ou non, en provenance de greniers, décharges publiques ou privées, brocantes, utilisables dans le travail de composition et d'assemblage des marionnettes. L'atelier est doté de scènes construites : castelet clos, scène ouverture de praticables au gré des créations, matériel audio et vidéo. Durée/horairesL'atelier de cinq jours commence le lundi à 9h et se termine le vendredi à 15h20. Chaque journée se répartit en deux séances : le matin de 9h à 12h et l'après-midi de 14h à 18h20. Chaque séance est divisée en un temps d'Atelier d'Expression créatrice et un temps d'élaboration didactique de l'expérience vécue. Une séance nocturne à lieu le jeudi de 20h à 21h20 et le mercredi après midi est consacré à la visite de sites d'Art singulier. EvaluationChaque séance d'atelier se déroule en deux temps :
AnimationCet atelier est animé par Brigitte AYNAUD, animatrice certifiée ART CRU. |
|
Le conte et le soin en psychiatrieAtelier de l'imaginaire Cet atelier est co-organisé par "ÉBECA" et "LA FABRIQUE D'EXPRESSIONS"
ObjectifDans toutes les situations professionnelles où nous sommes investis d'une demande d'aide directe ou implicite, notre façon d'accueillir la personne, d'écouter sa parole et d'y faire réponse a une importance majeure. Dans la relation des parents, des éducateurs ou des soignants aux enfants présentant ou non des troubles de la relation, dans la relation des professionnels du soin avec les personnes présentant des états dissociés, l'imagination constitue une voie de passage obligée pour ouvrir à une dynamique de communication, d'échange affectif et de construction identitaire. La narration créatrice, le merveilleux en prise sur l'actualité du lien, les jeux d'imagination pure constituent ce continent ouvert et généreux à partir de quoi une évolution, une croissance deviennent possibles. Le CONTOIR est un Atelier qui cherche à répondre à cette urgence. Le CONTOIR est un cycle de formation qualifiante à l'animation composé de trois modules complémentaires progressivement orientés vers le champ thérapeutique. Approche pédagogiqueNotre optique de formation est principalement centrée sur la sollicitation de la dimension imaginaire. Elle est à la fois expérientielle et didactique :
Il sera également envisagé la place de l'atelier dans l'institution, le cadre, le dispositif, et les indications. La confrontation des expériences ou des projets de chaque participant sera proposée. Publics concernésCe cycle d'Atelier s'adresse à toute personne motivée. Il s'adresse en particuliers aux personnels de la petite enfance, aux professionnels des établissements de l'éducation spécialisée, de l'enseignement, du travail social et de la santé, confrontés à la problématique de l'accompagnement. Références théoriques, BibliographieBruno Bettelheim : "Psychanalyse des contes de fées" ProgrammeModule 1 : L'atelier à histoires, une dynamique de l'imaginaireCet atelier propose l'exploration ludique et créatrice d'un ensemble d'aspects du récit, par la création et l'improvisation de contes ou d'histoires. L'accent est mis sur le dispositif scénique conteur-narrateur/groupe, sur les jeux associatifs articulés au récit, sur l'improvisation d'histoires à l'aide de collages, tissus, malle à objets, grenier de l'enfance et autres évocations de territoires enfantins en lien avec ses propres souvenirs. La communication et l'inter-activité groupale y sont activement sollicitées. Ce premier atelier est ouvert à toute personne désireuse de travailler cette dimension de la vie imaginaire. Il n'implique pas l'inscription aux deux autres modules de formation. Module 2 : Contage et thérapieLa deuxième partie de la formation accentue les dimensions thérapeutiques, cliniques et théoriques :
Module 3 : Approfondissement cliniqueMéthodologie Ce troisième module développera l'articulation entre conduite d'animation d'un atelier dans le champ professionnel et animation du groupe de formation, avec les objectifs suivants :
Chaque temps sera suivi d'une élaboration didactique groupale. Chaque stagiaire sera tour à tour amené à proposer « son atelier contes/récits » en s'appuyant sur les données de son contexte institutionnel et de sa propre demande créatrice de dispositifs. AnimationCe protocole de formation a été créé par Sylvie Archambeau et Jeanine Chauvin, fondatrices des « ateliers à histoires » et thérapeutes en institution psychiatrique. Il est conduit par Sylvie Archambeau. |
-
Argile Vivante
Atelier d'expression créatrice
Matière/langage privilégiée, l'argile constitue un matériau projectif particulièrement opérant dans le cadre de l'accompagnement des personnes présentant des troubles affectifs et d'expression, en particulier dans le cadre des institutions de rééducation, de soin psycho-affectif, ou de redynamisation des personnes en situation d'isolement et d'exclusion.
Objectifs
L'atelier propose aux professionnels d'expérimenter concrètement les conditions d'expérience d'un tel Atelier avant de pouvoir les mettre en pratique auprès de leurs propres publics.
Cet atelier d'expression créatrice répond au besoin de toute personne en recherche de moyens d'expression susceptibles de mobiliser les dynamismes créateurs de la personne. Il apporte en particulier aux personnes en formation professionnelle une rencontre significative avec le fonctionnement d'un atelier d'expression créatrice dont l'expérience viendra enrichir leurs propres savoirs-faire pédagogiques.
Public concerné
Tous professionnels des établissements de l'éducation spécialisée, de l'enseignement, du travail social et de la santé, confrontés à la problématique de l'accompagnement d'une démarche d'évolution constructive.
Méthodologie
L'engagement du travail d'expression est scandé en deux temps réguliers :
- Un temps d'atelier d'expression spontanée avec l'argile.
- Un temps régulier de parole en fin de chaque séance. Ce travail d'élaboration de l'expérience vécue permet aux personnes qui le désirent, ou qui en éprouvent le besoin, d'examiner les événements intérieurs, les satisfactions ou les difficultés rencontrées pendant le travail de création. Il permet éventuellement d'en amplifier la raisonnances en vue d'en élucider le sens. C'est au cours de cette phase de travail que les participants sont à même de rencontrer et d'observer l'ensemble des effets dynamiques du processus d'expression et la façon dont l'animateur travaille dans la dimension didactique.
Animation
L'animation de la session est centrée sur l'expression de la personne en situation de groupe. Elle est conçue pour solliciter activement l'initiative créatrice et le travail d'élaboration de l'expérience vécue dans le cadre de l'atelier.
Une exposition à huis clos de l'ensemble des productions individuelles clôture la session dont le but est de prendre la mesure du processus créateur tel qu'il s'est engagé dans la durée et dans la relation à la dynamique groupale.
Cet Atelier est animé par Guy LAFARGUE, psychologue clinicien, Dr en Sciences de l'Éducation, et par l'ensemble des formateurs de l'équipe du centre de formation.
Bibliographie de référence
Guy Lafargue : "Argile vivante" (ART CRU Éditeur)
-
Atelier de Papier
Atelier d'expression créatrice
Le collage dans tous ses états
"Des événements ont eu lieu qui n'ont pas trouvé leur lieu de représentation"
(Lebovici : introduction à l'ouvrage de Winnicott : "Jeu et réalité")Objectifs
Cet atelier se prête de façon privilégiée à la stimulation de l'imaginaire "scopique" (visuel) et de la plasticité "psychique" qu'il sollicite de façon particulièrement active.
Collages d'images découpées, pliage, déchirure, froissage, arrachement de matière, sculptures de papier, bas-reliefs, constructions, et bien d'autres modes irruptifs de création sont inventés sur place. C'est tout un monde de formes en attente de représentations, proches du fonctionnement du rêve, mais aussi du jeu, qui se déploie et se met en mouvement.
Il s'agira pour les participants de s'initier au libre jeu entre les découvertes de l'expression plastique et celles du travail psychique., et d'en tirer les enseignements pour leur propre pratique professionnelle.
Public concerné
Cet atelier d'expression créatrice s'adresse à toute personne désireuse à titre titre professionnel (engagés dans les métiers de l'éducation, de l'accompagnement du soin, de la réinsertion sociale) et/ou à personnel, de vivre l'expérience du libre jeu langagier dans toutes les dimensions polymorphes de la matière papier; et d'en penser les possibles adaptations à un cadre professionnel éducatif ou thérapeutique.
Méthodologie
Utilisation du papier comme banque d'images, comme palette de couleurs, comme matière et comme volume.
Détournement des images et des formes imprimées de leur contexte originel selon des procédures et des modalités de composition aléatoires en prise directe avec l'expérience vécue au cours du stage.
Un travail de parole régulier accompagne chaque séance d'atelier.
Animation
L'animation est centrée sur la facilitation du jeu entre matière et symbolisation, sur l'exploration et l'analyse des mouvements de la création entre matière et pensée créatrice.
L'animateur s'attachera à favoriser l'élaboration des préoccupations et des réflexions pédagogiques des stagiaires vis à vis de leur pratique professionnelle en prise sur l'expérience vécue au sein de l'Atelier.
L'animateur aborde les perspectives d'utilisation d'un atelier de cette nature.
Cet Atelier est animé par Guy LAFARGUE, psychologue clinicien, Dr en Sciences de l'Éducation et par l'ensemble des formateurs de l'équipe du centre de formation.
-
Expression Picturale
Atelier d'expression créatrice
La confrontation picturale qui est proposée aux participants se déroule dans un cadre ouvrant sur une démarche didactique susceptible de questionner, transformer, adapter le dispositif d'un atelier déjà existant ou d'ouvrir sur un atelier à venir.
Objectifs
Cet atelier n'a pas de visée artistique. Il s'agit d'éveiller et de développer en chacun un état d'ouverture à l'expérience esthétique propice à engendrer un authentique travail de création.
Il s'agit d'introduire les participants dans l'expérience significative d'un cadre et d'un dispositif centrés sur la libre expression du sujet et sur l'accompagnement des manifestations de toute nature que cette expérience engendre. La démarche d'expression de soi a lieu dans un contexte de groupe et permettra de prendre en compte ce qui, de cette expérience, est transposable selon les différentes pratiques professionnelles des participants.
Public concerné
Cet atelier d'expression créatrice s'adresse à toute personne désireuse à titre professionnel et/ou à titre personnel, issue des métiers de l'éducation, de l'accompagnement et du soin, de vivre l'expérience du libre jeu langagier avec la peinture.
Méthodologie
Le cadre est construit de manière à apporter aux participants un climat de sécurité et de confiance en leur propre sensibilité, un sentiment de respect de leur personne et de leur production. Il favorise la concentration sur le processus "actuel" de la mise en forme créatrice plutôt que sur l'œuvre elle-même.
Le cadre qui est proposé aux participants est construit selon les règles suivantes :
- Le dispositif est construit autour de la "Sternette" (une table-palette "communale" inventée par le pédagogue Arno Stern). Les participants peignent debout sur des feuilles de format "raisin" punaisées sur le mur de peinture.
- Invitation est faite à l'initiative créatrice spontanée. Abstinence de jugements et d'interprétations de la part de l'animateur, protection des productions contre les appropriations et inquisitions extérieures.
- Les productions personnelles sont réservées dans un classeur personnel. Elles restent sur le lieu pour la durée du contrat qui lie les participants à l'Atelier. Leur propriété personnelle est inaliénable. Ils emportent leur production au terme de leur contrat.
- Un temps de parole régulier suit chaque séance d'atelier. Il est destiné à permettre aux personnes de clarifier l'expérience vécue de leur engagement dans l'expérience créatrice.
Animation
L'animation est centrée sur la facilitation du jeu entre matière et symbolisation, sur l'exploration et l'analyse des mouvements de la création entre matière et pensée créatrice.
L'animateur s'attachera à favoriser l'élaboration des préoccupations et des réflexions pédagogiques des stagiaires vis à vis de leur pratique professionnelle en prise sur l'expérience vécue au sein de l'Atelier.
L'animateur aborde les perspectives d'utilisation d'un atelier de cette nature.
Cet Atelier est animé par Guy LAFARGUE, psychologue clinicien, Dr en Sciences de l'Éducation et par l'ensemble des formateurs de l'équipe du centre de formation.
-
Atelier d'expression polyvalent
Atelier d'expression créatrice
Dans les dispositifs institutionnels de soin qui développent leur travail vers la mise en place d'un ensemble d'ateliers d'expression créatrice coordonnés entre eux, l'atelier d'expression créatrice polyvalent, est un de ceux qui est appelé à occuper une place stratégique privilégiée.
Objectifs
Cet atelier est opérant à un double titre :
- Il peut servir de structure d'accueil et d'initiation aux médiations créatrices, puis d'orientation des personnes vers des ateliers centrés sur un seul médiateur.
- Il peut également constituer pour un certain nombre de personnes un lieu central de prise en charge lorsqu'elles trouvent dans ce dispositif un espace d'investissement qui leur convient.
Cet atelier offre un cadre qui incite activement à l'expression et à la communication. Il vise à développer une ouverture de chacun à sa propre expression comme à l'expression d'autrui. Dans ce cadre le mode de présence et d'action de l'animateur favorise un sentiment de sécurité et ouvre à une parole qui peut s'engager sans être menaçante pour celui qui l'énonce. C'est un lieu à haut niveau d'acceptation de toute parole.
C'est une initiation à cette structure qui est proposée aux stagiaires en formation.
Contenus de la formation
Les stagiaires sont mis en situation d'expérimenter l'Atelier d'Expression Créatrice Polyvalent comme structure transférable dans leur pratique professionnelle (animation, accompagnement psycho-pédagogique ou thérapeutique). Il s'agit d'une formation expérientielle.
Public concerné
Tous professionnels des établissements de l'éducation spécialisée, de l'enseignement, du travail social et de la santé, confrontés à la problématique de l'accompagnement de personnes en difficulté.
Méthodologie
Cet atelier met à la disposition des personnes une polyvalence de médiateurs dans un même espace : peinture, dessin, écriture, argile, papiers (collage) ...
Tour à tour chacun pourra choisir d'explorer ces différents langages, sources de découvertes et tremplin vers l'imaginaire.
Un travail d'élaboration sera proposé en fin de chaque séance d'Atelier afin d'établir des liens sur ce qui fait qu'un tel atelier est plutôt dans une dynamique développementale, sociale ou thérapeutique.
L'animation est centrée sur l'expression de la personne (référée aux travaux de Carl Rogers et D. Winnicott).
Le temps de la formation se partage entre des temps d'évolution et de jeu spontané avec les matériaux et langages mis à disposition, ainsi que des moments réguliers de réflexion et d'analyse de l'expérience vécue. L'action de l'animateur permet de prendre la mesure de cette structure et d'évoquer avec les stagiaires les possibilités qu'elle offre dans le cadre d'une pratique professionnelle.
Animation
L'Atelier est conduit par Guy Lafargue
psychologue clinicien, psychosociologue
Dr en Sciences de l'Éducation -
Approche thérapeutique
du dessin spontanéAtelier de l'imaginaire
Argumentaire
Dessiner est réellement une activité instinctive. En tension entre la pensée concrète et l'écriture, entre l'expression et la communication, le dessin spontané est un moyen privilégié de parole lorsque les mots font défaut. Son adoption généralisée comme médiation créatrice par les éducateurs, par les thérapeutes d'enfants ou d'adultes témoigne de sa profonde valeur expressive.
Objectifs
Le propos de cet Atelier d'expression Créatrice est de permettre aux professionnels de l'éducation et du soin de retrouver le plaisir lié à ce jeu instinctif, d'en recréer les conditions de déploiement dans toutes sortes de contextes institutionnels ou personnels.
Le cadre de l'atelier est construit pour permettre d'éloigner les appréhensions liées aux apprentissages scolaires invalidants et aux normes culturelles empêchant la satisfaction imaginaire et créatrice que procure le libre jeu de dessin.
Public concerné
Cet atelier s'adresse à ceux qui se proposent d'ouvrir des ateliers de dessin au sein des institutions éducatives, de soin, de réinsertion ou dans les maisons de retraite, lieux qui constituent un extraordinaire vivier pour la création spontanée, ainsi qu'à toute personne qui désire réinventer cette pratique personnelle spontanée. Elle s'adresse en particuliers aux enseignants en arts plastiques qui s'interrogent sur leur pratique de l'enseignement.
Méthodologie
Les participants trouvent sur le lieu de l'atelier toutes sortes de supports papiers, cartons, composites, une large palette d'instruments d'inscription graphique : mines de plomb, crayons de couleurs, plumes, bambous, encres, feutres, pastels, peintures gouaches, aquarelles, fusains... Ils apporteront au besoin leurs propres outils, supports et matières extraordinaires.
Cette formation initialisante permet aux participants de se familiariser avec le cadre d'un atelier d'expression utilisant les médiations créatrices comme base pratique de l'animation.
Chaque séance d'Atelier est ponctuée par un temps de parole dont la fonction est de permettre de réguler les effets de la dynamique expressionnelle, et d'explorer et les perspectives et ressources professionnelles liées à ce dispositif.
Animation
L'animation est centrée sur l'expression de la personne et sur son entière initiative dans le processus de création. Cet Atelier est conduit par Guy Lafargue, psychologue, Dr en Sciences de l'Éducation.
Références bibliographiques
Guy Lafargue : "L'EXPRESSION CRÉATRICE ANALYTIQUE"
TOME 1 : "De l'affect à la représentation"
TOME 2 : "Les promesses du désordre"
TOME 3 : "Criture" (ART CRU Éditeur)
-
Polytope de création
Atelier d'expression créatrice
Le Polytope d'Expression est un Atelier initialisant particulièrement intéressant pour découvrir une première fois la démarche expressionnelle. A la différence de l'Atelier d'Expression Créatrice Polyvalent qui présente divers praticables d'expression dans un même lieu, le Polytope répond à sa vocation étymologique par la possibilité qu'il offre de libre circulation entre plusieurs espaces de création selon l'attirance envers l'un ou l'autre des matériaux.
Objectif et public concerné
Expérimentation d'un cadre construit visant à faciliter le jeu de création.
Cet atelier s'adresse à toute personne désireuse d'expérimenter un dispositif de création multilangagier. Il propose aux professionnels de l'animation et de l'accompagnement d'explorer un modèle de dispositif visant à élargir leur champ de pratique.
Méthodologie
Les participants ont à leur disposition plusieurs Ateliers d'expression créatrice organisés autour de la sculpture, de la peinture, du collage, du modelage, de l'assemblage, et de tous autres langages de création susceptibles d'être expérimentés par les participants au gré de leur désir. L'un de ces Ateliers se tient dans les jardins du centre de formation.
Silence, frondaisons, soleil, médiations multiples : argile, papier, pierres, souches, bois flottés, matériaux composites...Chacun suit sa ligne de plus grande pente et peut à loisir se concentrer sur une seule médiation, en changer à son gré, en conjuguer plusieurs selon que cela chante.
Cet atelier développe chez les stagiaires la sensibilité à la création, l'ouverture de l'expression à de nouveaux langages, l'aptitude à la liberté qui ouvriront de fait l'éventail des applications professionnelles.
Un temps de parole quotidien centré sur l'élaboration de l'expérience vécue ponctue la traversée du polytope.
Animation
L'animation est centrée sur la facilitation du jeu entre matière et symbolisation, sur l'exploration et l'analyse des mouvements de la création entre matière et pensée créatrice.
L'animateur s'attachera à favoriser l'élaboration des préoccupations et des réflexions pédagogiques des stagiaires vis à vis de leur pratique professionnelle en prise sur l'expérience vécue au sein de l'Atelier. L'animateur aborde les perspectives d'utilisation d'un atelier de cette nature.
Cet Atelier est animé par Guy LAFARGUE, psychologue clinicien, Dr en Sciences de l'Éducation et par l'ensemble des formateurs de l'équipe du centre de formation.
|
Polytope de créationAtelier d'expression créatrice Le Polytope d'Expression est un Atelier initialisant particulièrement intéressant pour découvrir une première fois la démarche expressionnelle. A la différence de l'Atelier d'Expression Créatrice Polyvalent qui présente divers praticables d'expression dans un même lieu, le Polytope répond à sa vocation étymologique par la possibilité qu'il offre de libre circulation entre plusieurs espaces de création selon l'attirance envers l'un ou l'autre des matériaux. Objectif et public concernéExpérimentation d'un cadre construit visant à faciliter le jeu de création. Cet atelier s'adresse à toute personne désireuse d'expérimenter un dispositif de création multilangagier. Il propose aux professionnels de l'animation et de l'accompagnement d'explorer un modèle de dispositif visant à élargir leur champ de pratique. MéthodologieLes participants ont à leur disposition plusieurs Ateliers d'expression créatrice organisés autour de la sculpture, de la peinture, du collage, du modelage, de l'assemblage, et de tous autres langages de création susceptibles d'être expérimentés par les participants au gré de leur désir. L'un de ces Ateliers se tient dans les jardins du centre de formation. Silence, frondaisons, soleil, médiations multiples : argile, papier, pierres, souches, bois flottés, matériaux composites...Chacun suit sa ligne de plus grande pente et peut à loisir se concentrer sur une seule médiation, en changer à son gré, en conjuguer plusieurs selon que cela chante. Cet atelier développe chez les stagiaires la sensibilité à la création, l'ouverture de l'expression à de nouveaux langages, l'aptitude à la liberté qui ouvriront de fait l'éventail des applications professionnelles. Un temps de parole quotidien centré sur l'élaboration de l'expérience vécue ponctue la traversée du polytope. AnimationL'animation est centrée sur la facilitation du jeu entre matière et symbolisation, sur l'exploration et l'analyse des mouvements de la création entre matière et pensée créatrice. L'animateur s'attachera à favoriser l'élaboration des préoccupations et des réflexions pédagogiques des stagiaires vis à vis de leur pratique professionnelle en prise sur l'expérience vécue au sein de l'Atelier. L'animateur aborde les perspectives d'utilisation d'un atelier de cette nature. Cet Atelier est animé par Guy LAFARGUE, psychologue clinicien, Dr en Sciences de l'Éducation et par l'ensemble des formateurs de l'équipe du centre de formation. |